‘Gloria Bell’ (2018) Film Revue – Une belle performance de Julianne Moore est ébranlée dans le film de Sebastián Lelio.

Filmhouse Edinburgh, de Fri 7 Jun 2019. Remake du propre film 2013 du réalisateur Sebastián Lelio, Gloria Bell a transposé le décor chilien de la version précédente à une indistincte Los Angeles, dans laquelle Gloria (interprétée par Julianne Moore) tente de relancer son amour-des années après le divorce du père de ses enfants. Gloria est présentée dans un bar pour célibataires, essayant de trouver sa place dans la salle; la couleur des lumières change comme elle le pense, la discothèque tourne en rond autour de son budget de publicité des droits étendus du film (c’est une bande sonore coûteuse, ne vous y trompez pas). Une de ces nuits, elle trouve les yeux d’Arnold (John Turturro), un divorcé plus récent, qui remarque qu’elle est heureuse et en dit autant. Elle répond qu’elle l’est et qu’elle ne l’est pas. Ils commencent à sortir ensemble, mais ce n’est jamais aussi simple.

Tous deux ont des engagements familiaux, mais leurs positions sont inversées : les enfants de Gloria (incarnés par Caren Pistorius et Michael Cera) ont commencé leur propre vie, n’ayant apparemment aucun recours ; alors qu’Arnold est traîné pour soutenir ses filles à charge à chaque occasion. La volonté d’Arnold de mettre Gloria sur la touche crée un fossé dans la relation, et se traduit par un comeuppance comique. La performance de Moore, qui est la meilleure chose au sujet du film malgré des moments de roue libre, est alimentée par sa présence-étoile, la puissance de sa personnalité d’écran. Et pourtant cette personnalité est caractérisée par Moore comme quelqu’un qui en fait un peu trop; sous l’extérieur frais, la Gloria de Moore est un peu obséquieuse, un peu trop avide de plaire : désespérée d’être aimée.

Mais seul Moore est clair à ce sujet ; Lelio est un réalisateur indifférent, et son dernier effort est encastré dans le flou. Pensez au moyen le moins impliqué ou créatif que vous pouvez de mettre en scène et de tourner une scène dans laquelle deux personnages conversent : Lelio vous a battu à elle. Les rencontres entre Gloria et Arnold, véhiculées de manière staid shot-reverse-shot, sont allergiques au rythme et au sens de la scène, ce qui est en partie la faute d’un script déficient : les conversations sont terminées avant qu’une bonne partie de la note ait été faite ou suggérée, et, pire encore, il y a de nombreuses tentatives de réviser subtilement les clichés de comédies romantiques – et arthouse – dans ce film – toutes les révisions se révèlent être des clichés aussi.

Ce qui sauve le film, dans une certaine mesure, c’est sa musique. Gloria danse à divers classiques disco dans ses escapades de club, et de nombreux séjours dans sa voiture sont passés en chantant le long de la radio. Elle semble croire les paroles, avec leurs déclarations sans honte de romance, leur mariage de plaisir dans la vie et l’amour. Les meilleurs moments de Gloria Bell sont musicaux, qu’il s’agisse des scènes dansantes, qui s’attaquent à ce qui est joyeux dans la musique pop, ou de la partition de Matthew Herbert, qui alterne entre des arrangements classiques envahis par l’électronique, Des phrases semblables à celles de William Basinski, ou des accompagnements lourds de synthés qui pourraient, à tout moment, se briser en un groove disco. C’est agréable de vous écouter. Ce qu’on ne peut pas dire au sujet du film — essayez d’imiter les paroles de la musique de Gloria, la chanson qu’il chante n’est tout simplement pas très bonne.